.jpg)
1. BỘ PHIM CỦA BẠN PHẢI ĐƯỢC BẮT ĐẦU TỪ NHỮNG KHUNG HÌNH ĐẦU TIÊN
Câu chuyện trong phim của bạn phải được bắt đầu ngay lập tức, từ những dòng đầu tiên trong kịch bản. Bạn không được phép bỏ phí bất kì một giây phút nào.
Điều này có thể được áp dụng cả trong phim ngắn lẫn phim dài. Trong khi phim dài cóthời gian để thiết lập bối cảnh cho câu chuyện, những nhà làm phim ngắn cần phải thu hút được sự chú ý của khán giả nhanh hơn nữa. Bạn phải lôi kéo sự tập trung của khán giả ngay từ hình ảnh đầu tiên xuất hiện.
Mở đầu phim sẽ hiệu quả hơn nhờ những chuyển động, sự căng thẳng hoặc sự bí ẩn (bạn có thể kết hợp giữa một vài hoặc tất cả các yếu tố trên). Điều này có thể là một nhân vật trong phim đang di chuyển, một vấn đề căng thẳng đang được hiện ra và khán giả đang tò mò xem nó là cái gì.
Bạn không cần phải có phần credit mở đầu trong phim ngắn, nó sẽ làm phí hoài thời gian của bạn. Thay vào đó, bạn có thể đi thẳng vào câu chuyện ngay lập tức.
Hãy nghĩ đến việc ngay lập tức tạo nên sự chú ý, như bộ phim mở đầu ngay trong một cảnh hành động, nhân vật của bạn đang vội vã đi đến một nơi nào đó hay một cuộc tranh luận gay gắt đang diễn ra.
2. CẢNH DIỄN RA TRƯỚC, NỘI DUNG CÂU CHUYỆN ĐỂ SAU
Hãy bắt đầu với hành động, sau đó dần dần bổ sung câu chuyện.
Rất nhiều đạo diễn mới vào nghề mở đầu bộ phim của họ với việc giải thích câu chuyện, kể cả trong những phim ngắn, mà việc đó là không cần thiết. Họ sử dụng voiceover để giải thích những cái mà khán giả chưa được nhìn thấy, hoặc các trường đoạn montages, những cuộc hội thoại chậm, nhàm chán.
Bạn cần phải cho người xem chứng kiến những cái hay, gây hưng phấn trước. Khi họ đã bị lôi kéo, lúc đó hãy đưa ra lời giải thích. Khán giả lúc đó sẽ tiếp tục đi theo câu chuyện của bạn.
Tham khảo
3. NHỊP PHIM PHÙ HỢP VỚI THỂ LOẠI PHIM NGẮN
Đúng với tên gọi của nó, bạn sẽ có ít thời gian cho câu chuyện hơn khi làm phim ngắn. Phim ngắn giống như việc chạy nước rút so với phim dài là chạy ma-ra-tông.
Đây là một trong những lý do mà phim ngắn rất khó để hay. Những câu chuyện đơn giản sẽ phát huy hiệu quả tốt nhất, tuy nhiên bạn không bị nên bị giới hạn bởi điều đó.
Mỗi cảnh quay trong phim đều phải đưa câu chuyện tiến lên phía trước bằng việc giới thiệu nhân vật hoặc các sự kiện, tình tiết. Không có thời gian cho những cảnh quay thể hiện “không khí” trong phim, trừ khi đó là điểm chính của tác phẩm (như trong các phim ngắn nghệ thuật không có cốt truyện cụ thể)
Hãy đưa ra các lựa chọn về việc nên giữ cái gì và nên lược bỏ cái gì. Thắt chặt nhịp phim ở những nơi nào có thể.
4. BỘ PHIM CỦA BẠN CẦN CÓ 4 YẾU TỐ QUAN TRỌNG
4 yếu tố rất quan trọng mà mọi câu chuyện cần có là : Nhân vật, Bối cảnh, Hoàn cảnh và Cảm xúc. Bạn có thể bắt đầu bộ phim với một trong bốn yếu tố trên (tuy nhiên, bối cảnh là khó nhất), rồi tiến tới các yếu tố còn lại.
Điện ảnh có thể làm được điều này vì nó khả năng thể hiện nhiều yếu tố cùng một lúc. Một cảnh quay được làm kỹ lưỡng có thể miêu tả nhân vật thông qua trang phục và ngôn ngữ cơ thể của họ, bối cảnh thông qua địa điểm và thiết kế mỹ thuật, hoàn cảnh thông qua những gì đang diễn ra trong khung hình và cảm xúc từ màn thể hiện của các diễn viên và ánh sáng, âm thanh trong phim.
Bạn cần làm cho chúng kết hợp với nhau. Hãy kiểm tra lại phim ngắn của bạn xem yếu tố nào còn thiếu hoặc chưa được phát triển hết.
5. MỌI HÌNH ẢNH ĐỀU QUAN TRỌNG
Đơn vị quan trọng nhất của tiểu thuyết là một cảnh, nhưng đơn vị quan trọng nhất của truyện ngắn là một câu. Trong tiểu thuyết, các câu yếu được chôn giấu giữa những câu mạnh hơn. Trong truyện ngắn, mọi câu đều bị phơi bày. Một dòng vụng về đơn lẻ có thể hủy hoại toàn bộ trải nghiệm.
Đối với các nhà làm phim, đơn vị tương đương là cú máy. Trong phim dài, một cú máy được bố cục hoặc thực hiện vụng về có thể không bị để ý nhiều. Nhưng trong phim ngắn, mọi cú máy đều quan trọng. Nếu yếu tố gì đó không ổn, bộ phim sẽ tạo cảm giác như đang chệch hướng.
Lưu ý này sẽ giúp cho danh sách cảnh quay (shot list), quay phủ và dựng phim của bạn. Nếu yếu tố nào không khả thi, bạn không nên giữ lại và hy vọng yếu tố khác sẽ bù đắp cho các lỗi này.
6. LUÔN CÓ CÁI NHÌN THỰC TẾ VỀ QUY MÔ (SCOPE) CỦA BỘ PHIM
Trong xã hội hiện đại, chúng ta - những người làm về nghệ thuật, sáng tạo đều đã được “rèn luyện” bởi những câu chuyện mang quy mô, tầm vóc rất lớn như tiểu thuyết, TV series và những tác phẩm điện ảnh dài 2-3 tiếng đồng hồ. Vì vậy, rất dễ hiểu khi những nhà làm phim mới vào nghề, họ sẽ thường suy nghĩ lớn lao, như là một dàn diễn viên 20 người và một câu chuyện đòi hỏi 10 bối cảnh khác nhau và hàng loạt các cảnh quay VFX hoành tráng trong một phim ngắn.
Đó là việc đáng để mơ ước, nhưng thường rất không thực tế.
Thực tế bạn có thể đạt được những gì? Bạn có một bối cảnh nào bạn có thể sử dụng miễn phí được không? Bạn có tìm được một vài diễn viên nghiệp dư, thân thiện và theo được dự án hay không? Vì vậy, hãy viết kịch bản dựa theo những điều đó. Hãy cân nhắc đến ngân sách của bạn và nghĩ về những gì bạn có thể thực hiện với các nguồn lực trong tay.
7. GIỮ MỌI THỨ NGẮN GỌN
Những câu chuyện ngắn nổi tiếng thường gói gọn trong khoảng 4000 đến 5000 từ, mặc dù bản thảo đầu tiên sẽ khoảng 7000 đến 8000 từ trước khi biên tập rút gọn chúng lại. Các tạp chí cũng thường thích những bài viết ngắn gọn hơn.
Phim ngắn cũng tương tự như vậy. Các liên hoan phim ngắn thường nhận được các tác phẩm dự thi trong khoảng 10 - 15 phút nhiều hơn là những phim có thời lượng dài. Các giám tuyển hoặc tuyển phim có thể đưa nhiều bộ phim vào chương trình hơn và khán giả cũng sẽ dễ dàng tập trung chú ý khi xem các phim có thời lượng ít.
Việc làm phim ngắn ở đây như một thử thách chứ không phải một hạn chế. Mỗi LHP và rạp chiếu phim sẽ có những sở thích khác nhau, và có thể một bộ phim ngắn dài 30-40 phút của bạn có thể rất hay. Nhưng với thời lượng đó khả năng bạn sẽ nhận được suất chiếu trong các LHP sẽ nhỏ hơn, đặc biệt nếu bạn là một nhà làm phim mới.
Bản dựng đầu tiên của bạn có thể dài 25 phút. Bạn có thể cắt nó xuống 12 hay 15 phút hay không? Hay ngắn hơn nữa?
Bạn sẽ phải học dựng phim và cắt cảnh một cách “tàn nhẫn”. Đây là một trong những thử thách độc đáo của việt làm phim ngắn.
8. KẾT THÚC BỘ PHIM CỦA BẠN
Thường có 4 cách để kết thúc phim một cách hiệu quả, chúng là:
Revelation endings (Tạm dịch: Kết thúc tiết lộ)
Resonant image endings (Tạm dich: Kết thúc bằng hình ảnh gây ấn tượng mạnh)
Ambiguous endings (Tạm dịch: Kết thúc trừu tượng)
Middle-of-the-action endings (Tạm dịch: Kết thúc giữa cảnh hành động)
Trong phim, Revelation endings sẽ cho khán giả thấy cú twist cuối cùng. Resonant image Ending cho khán giả một hình ảnh để lưu lại trong tâm trí họ. Ambiguous endings đưa ra những câu hỏi chưa được giải đáp. Còn Middle-of-the-action endings kết thúc phim khi mà mọi thứ chưa được giải quyết triệt để.
Kết thúc thứ 4 có thể khiến khán giả muốn xem các bộ phim khác trong cùng vũ trụ với bộ phim trước đó.
Các phim ngắn có thể được kết thúc một cách trừu tượng. Khán giả không cần thiết mọi thứ phải được giải quyết một cách hoàn hảo.
Tham khảo
